Yes~「我出發了」I’m Off.
一對一專業指導 | 7天,完成一趟珠寶設計學習旅程
嘉義,我來了 | I’m Off.
給自己七天,來嘉義,讓自己慢下來,走一趟珠寶設計的學習旅程。
從寶石繪圖、光影表現,到完整的珠寶設計,循序學習專業的設計方法。
其中一天,走進嘉義的街巷、老屋、特色店家與文化場域,從城市的日常與風景裡,尋找屬於自己的創作靈感。
七天之後,將這段旅程化為一件屬於自己的珠寶設計。
Day 1|看見光 工具|導線|光影
第一天,從珠寶設計繪圖的基本功開始。 從工具與材料的熟悉,到精確的繪圖線條,再進入顆面寶石的結構與鉛筆光影,建立珠寶設計繪圖最重要的基礎能力。
上午|工具與寶石結構 認識珠寶設計繪圖所使用的各項工具、繪圖材料與水彩,熟悉三角板等繪圖工具的正確運用。 從十字導線、米字導線開始練習,建立精確、穩定的輔助線條。這些看似基礎的線條,是日後繪製珠寶三視圖時,進行定位、拉線與掌握比例的重要基礎。 掌握導線的運用後,開始進入顆面寶石的繪製,練習圓形明亮式、橢圓形、水滴形、馬眼形、祖母綠形、心形等不同寶石形狀與顆面結構。
下午|鉛筆光影 從鉛筆的濃淡變化開始,練習三層明暗的控制,由淡至濃,或由濃至淡,將光影精確地運用在顆面寶石與鑽石的繪製之中。 透過不同顆面的明暗變化,理解光線如何在寶石表面產生反射與層次,讓平面的線條開始呈現寶石的立體感與光澤。 從一條線開始,看見光。
Day 2|表現金屬 貴金屬|水彩|三種形態
第二天,從寶石的光影進一步進入貴金屬的表現。 透過水彩,理解金屬表面的形態、光線與明暗變化,從單一形態開始練習,再逐步將不同形態組合,建立珠寶設計中重要的金屬表現能力。
上午|認識金屬三形態 認識珠寶設計中常見的三種金屬基本形態:平片、拱片、平弧片。 透過水彩練習,觀察不同形態對光線所產生的變化,學習如何運用色彩、明暗與水分的控制,表現貴金屬不同表面的光澤與質感。
下午|三形態的綜合表現 從單一金屬形態進一步進入綜合練習。 透過不同的設計圖與練習,將平片、拱片、平弧片三種形態運用在同一個金屬結構之中,學習如何在同一件作品裡,同時表現不同表面的轉折、光影與材質變化。 從認識金屬,到掌握金屬。 這一天,開始用水彩真正理解珠寶設計裡的金屬語言。
Day 3|水彩入石 水彩|寶石|戒指結構
經過前兩天的基礎練習,第三天開始將水彩帶入鑽石與有色寶石的細部表現,同時第一次真正進入珠寶設計的結構思考。
上午|水彩入石 將第二天建立的水分與色彩控制,進一步運用在鑽石與有色顆面寶石的繪製。學習如何在細小的尺度中表現寶石的色彩、透明度、明暗與光澤,讓水彩真正成為珠寶設計師的表現工具。
下午|戒指結構與透視 從戒指的三視圖與單點透視圖開始,認識戒指的基本結構與空間關係。當一件珠寶不再只是平面的圖像,而開始具有立體結構時,設計也從「畫得像」進一步走向「理解它為什麼這樣構成」。 從寶石的色彩,到戒指的結構。 第三天,是從繪圖表現走向珠寶設計的第一步。
Day 4|走進嘉義 城市|生活|靈感
經過三天專注的學習,第四天,讓自己離開畫桌,走進嘉義。 沒有固定的課堂,也不急著完成什麼。沿著城市的街道與巷弄慢慢走,看看老屋的光影、街角的色彩、生活中的物件,也走進那些藏在城市裡的特色店家與文化場域。
也許是一面老牆、一扇窗、一件器物、一間小店,甚至是一個不經意遇見的細節,都可能成為設計的起點。
這一天,讓眼睛去旅行,也讓自己的思緒慢下來。 把看見的、感受到的,先收藏在心裡。 因為這些城市裡不經意留下的片段,將成為接下來珠寶設計的靈感來源。 今天不畫珠寶。 今天,去找一個屬於自己的故事。
Day 5|寶石的另一種光 蛋面寶石|色彩|珠寶應用
走過第四天的城市巡禮,帶著新的觀察與感受回到畫桌。 第五天,從顆面寶石轉向另一種截然不同的寶石表現,認識蛋面寶石柔和而集中的光,以及它在珠寶設計中的獨特魅力。
上午|蛋面寶石 學習有色蛋面寶石的繪製與表現,從透明蛋面、不透明蛋面開始,進一步認識具有特殊光學現象的寶石,包括貓眼現象與星光現象。 透過水彩的色彩、明暗與光線控制,學習如何表現蛋面寶石圓潤的體積、色彩層次,以及集中於寶石表面的特殊光學效果。
下午|寶石進入珠寶 開始將上午所學的蛋面寶石實際運用於珠寶設計之中。 透過墜子與耳環的設計繪製,思考寶石與金屬之間的比例、結構與造型關係,讓蛋面寶石不只是被畫出來,而是真正成為一件珠寶設計的一部分。 從看見寶石,到讓寶石成為設計。
Day 6|珍珠的光 珍珠|水彩|珠寶應用
第六天,從寶石的色彩與光影,進一步認識珍珠柔和而細膩的光澤。透過水彩,學習不同色彩與形態的珍珠表現,再將珍珠與金屬設計結合,進入更完整的珠寶造型練習。
上午|珍珠的表現 學習以水彩繪製不同形狀與色彩的珍珠,從常見的白色珍珠、黑色珍珠與金色珍珠開始,理解珍珠表面的光澤、色彩層次與柔和的反射。 透過不同形狀與色彩的練習,掌握珍珠獨有的質感與光線表現。
下午|珍珠進入珠寶 將上午所學的珍珠表現,實際運用於珠寶設計之中。 從單串珍珠項鍊與雙串珍珠項鍊開始,學習珍珠排列、比例與層次的設計。同時將前面所學的金屬表現加以變化,運用於項鍊的結構與造型之中,讓珍珠與金屬彼此呼應,形成完整的珠寶設計。 從一顆珍珠的光,到一件珠寶的完整。
Day 7|把看見的,變成設計 靈感|設計|完成
七天的學習,最後回到自己。 帶著第四天在嘉義城市裡看見的風景、物件、色彩與生活片段,開始思考:如果把這些感受轉化成珠寶,它會是什麼樣子?
第一階段|分享與討論 向老師提出自己的設計構想,分享第四天所觀察到的事物,以及希望轉化成珠寶的想法。 透過充分的討論與交流,整理創作方向,從靈感、造型、比例到設計概念,逐步確立自己的作品。
第二階段|開始設計 當設計方向確定後,便開始投入自己的作品。 沒有固定答案,也沒有需要複製的範本。把七天所學的寶石、金屬、珍珠、色彩與繪圖技巧,運用在自己的設計之中,將第四天所看見的城市,轉化成一件屬於自己的珠寶作品。 這一天,不再只是練習。 而是開始成為自己的設計師。
完成作品,也完成七天基礎珠寶設計學習旅程。
基礎班,畢業...
把學會的,帶著走,世界就會變大...
珠寶可以被看見,
技術可以被學會,
而你,應該成為自己的光。
Jewelry can be seen.
Skills can be learned.
And you can become your own light.
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